Un tube de l’été, c’est une rengaine qui vous poursuit partout, pour le meilleur et pour le pire, un air qui vous colle à la peau, parfois sans vous demander votre avis, au moins le temps d’une saison. Tel le sparadrap du capitaine Haddock, impossible de s’en débarrasser : il vous accompagne à la plage et dans les fêtes de mariage, dans les « cerkalas » — les embouteillages — lorsque vous êtes bloqué en pleine canicule, ou au frais, sous un ciel étoilé, quand vous êtes bourré au fond d’un bois.
Un tube de l’été, c’est souvent une chanson joyeuse et dansante. On croit en connaître les ingrédients : un rythme et un refrain simples, pour ne pas dire simplistes, de préférence exotiques, voire exorcisants, spécialement conçus pour plaire au plus grand nombre. L’alchimie paraît tellement naturelle que certains n’hésitent pas à considérer avec dédain ces chansons populaires, persuadés qu’il s’agit avant tout de produits marketing conçus par des producteurs avisés.
Il n’existe pourtant aucune recette miracle pour fabriquer un tube, sinon cela se saurait. On peut spéculer sur tel ou tel rythme supposément à la mode, parier sur une mélodie plutôt que sur une autre, être persuadé de sentir les choses avant les autres ; en réalité, personne ne peut prévoir quel air musical rencontrera l’air du temps. D’ailleurs, rien ne garantit que le succès d’une chanson soit la capture d’un supposé air du temps.
Conclusion : aussi évident que cela puisse paraître, il n’y a rien de plus mystérieux qu’un tube de l’été.
Machines à tubes
Qui aurait pu parier, dans les années 1970, que nos parents allaient tous chavirer pour une comptine kabyle, A Vava Inouva d’Idir, qui allait faire le tour du monde sans que personne, ou presque, n’en comprenne le propos ?
Qui pourrait, rétrospectivement, nous expliquer pourquoi Derna l’amour fi berraka M’ranika a enflammé un été de notre adolescence d’avant la décennie maudite, alors que personne ne connaissait à l’époque la mystérieuse Zahouania, et encore moins le jeune Hasni, sans compter que faire l’amour dans une bicoque délabrée est tout sauf romantique ?
Un tube de l’été peut lancer une carrière ou, au contraire, la flinguer à tout jamais. Le groupe Raïna Raï a tout fait pour ne pas rester prisonnier de son hit Ya Zina. Fadéla et Sahraoui ne se sont jamais remis de leur monumental succès d’été, N’sal fik. Le méritant Takfarinas a passé le reste de sa vie à essayer de réitérer le succès de sa jeunesse, Weytelha.
Le pauvre El Ghazi, qui vient de nous quitter à l’âge de 83 ans, a lui aussi été un « one-hit wonder » : son unique succès, Mahlati Del-Aâchiya, a jeté un voile sur ses autres chansons, à la manière de Capri, c’est fini, qui a étouffé les autres mièvreries d’Hervé Vilard. On pourrait citer bien d’autres exemples locaux, car, en Algérie, de tout temps et dans tous les genres, les faiseurs de tubes ne manquent pas.
Mais qui, parmi eux, allait sortir la scie de l’été 2026 ?
Le roi Bilal, machine à tubes à lui tout seul, avec au compteur pas moins d’une dizaine de succès d’été au cours des trois dernières décennies ? Le sentimental Amine Bayblone, qui, de Ah ya Zina à Choufou l’amour ma der fiya, ne cesse de consolider sa position de playboy de la pop sucrée algéroise ?
Le fougueux Bilal Tacchini, capable de transformer un mini-succès de Mouh Milano, Ghazali, en tube tellurique ? Le talentueux et productif rappeur Didine Canon 16, qui multiplie les featurings de luxe — Numidia Lezoul, Soolking… — pour atteindre le crossover ? Le stupéfiant et clinquant Cheb Bello, ou encore ses rivaux, d’autres genres et tout aussi railleurs, tels Akil, Bilal Sghir ou El-Hindi ?
Dans le style zenqawi — mélange de rap, de raï et de chants de stade —, les prétendants ne manquent pas non plus. On peut notamment citer le sympathique et candide Djalil Palermo, avec ou sans le redoutable Cheb Momo, avec qui il enchaîne les duos commerciaux, comme N’sal Fik et Sahran Ellil.
Si l’on fait semblant de poser la question, c’est pour mieux souligner qu’en la matière, la concurrence est rude. Mais aujourd’hui, tout le monde sait que le tube de l’été algérien 2026 est signé Kader Japonais. De tous côtés, on n’entend plus que son Rani Maghmoum.
L’hymne du défoulement
C’est l’archétype du tube de l’été : court, rythmé et résolument optimiste, même si, paradoxalement, son titre, Rani Maghmoum, signifie « je suis déprimé » ou « je suis sous pression ».
Certes, les paroles n’ont que peu d’importance dans ce genre de productions : on peut même dire n’importe quoi en boucle, pour peu que cela tienne la cadence. N’importe quoi du genre : « Hier, un DJ m’a sauvé la vie », « Regardez ce que l’amour a fait de moi », « Mon cœur aime la blonde, pourquoi la brune vient-elle à sa place ? », ou encore des onomatopées comme « Oh… Macarena », « Zwit R’wit », « Dai Dai », « Didi didi », « Po, polo po po po, po »…
Il n’empêche que les paroles de Rani Maghmoum peuvent être entendues comme un manifeste invitant à surmonter, autant que possible, la déprime ambiante. « Je suis déprimé, mais je vais m’extirper de mon malaise, je vais me délester de mes problèmes, prie avec nous, madré », dit en substance le refrain vitaminé, dopé par la trompette façon fanfare raï d’un certain Brahim, qui n’a rien à voir avec le très occidentalisé Ibrahim Maalouf.
La sortie de cette chanson a coïncidé avec l’actualité footballistique du Mondial. Ce n’était pas prévu, mais elle a parfaitement illustré les soi-disant « manifestations de joie » des supporters algériens.
Plutôt que des scènes de fête mixtes et festives, on a surtout vu des « défoulements » de jeunes hommes excités, gigotant dans tous les sens, de Times Square à Kansas City. Des scènes désespérément désopilantes, tellement synchrones avec les paroles de Rani Maghmoum, signées Smaïl Allemagna.
En moins d’une semaine, la chanson de Kader Japonais a dépassé le million de vues. Mais ce n’est pas ce score, aussi faramineux soit-il, qui en fait un tube. En matière de statistiques, n’importe quel rappeur confirmé peut atteindre, voire dépasser, le million de clics. Sauf que, contrairement aux succès de Didine Canon 16 et de Trap King, par exemple, Rani Maghmoum cartonne auprès d’un public beaucoup plus large, toutes générations et toutes régions confondues.
C’est en scrollant que l’on prend réellement la mesure du succès phénoménal du hit. La chanson est devenue, en moins d’un mois, la bande-son idéale des petites vidéos diffusées sur les réseaux sociaux. Profitant d’un vide juridique en matière de droits d’auteur, les vendeurs de produits ou de destinations touristiques n’hésitent pas à l’utiliser à des fins commerciales.
Mais, au-delà de ces usages, c’est surtout sur TikTok et Instagram que l’on mesure à quel point des publics différents se sont approprié la chanson, improvisant sur elle des danses qui donnent la pêche en ces temps caniculaires.
Illustres inconnus et célébrités de premier plan, tout le monde s’est mis à l’heure de Rani Maghmoum. À cet égard, la petite vidéo publiée sur le compte Instagram de l’influenceuse numéro un en Algérie, Numidia Lezoul, dans laquelle la jolie fille danse en mode « défoulement » avec le jeune comédien en vogue Krimo Derradji, restera comme la plus sensuelle et la plus réussie des chorégraphies inspirées par le tube de l’été 2026.
Derrière le phénomène viral et le refrain qui s’impose partout se trouve toutefois un artiste au parcours déjà long, qui n’est pas seulement interprète, mais également musicien et compositeur.
Musicien-compositeur
Voix rauque, peau brune : on jurerait que Kader Japonais est un pur Wahrani d’El-Hamri ou de Choupot, ou, à tout le moins, un enfant de l’ouest algérien.
Tout faux : notre star du raï est un Algérois, né le 11 mars 1979 à Bab El Oued.
Physiquement, Abdelkader Haibaoui — son vrai nom — ressemble à un acteur de Bollywood, dans le rôle du méchant qui, au fond, est gentil, ou au cuisinier mexicain de Zapata qui aurait abusé de la vodka. Allez savoir pourquoi ses premiers fans l’ont surnommé « Japonais », sans doute en raison de ses yeux légèrement bridés. Mais, en réalité, le robuste Kader est plutôt sumo que samou-raï.
Qu’importe : le public a toujours raison, et le « Japonais » est resté.
Kader commence sa carrière de chanteur en 2006, en enregistrant pour le label Dounia, puis enchaîne les succès d’estime et les hits éphémères. Aussi à l’aise dans les petits cabarets que sur les grandes scènes — Timgad, Djamila, le Casif de Sidi-Ferruch ou Ouargla —, l’interprète des succès Haba Haba, Tebghi la moula et Khéda3a qualifiée a ceci de plus que son collègue Réda Taliani, issu de la même écurie : il peut assurer un passage télévisé sans difficulté et répondre de manière intelligible aux animateurs de talk-shows.
En plus d’être chanteur, Kader Japonais est musicien-compositeur. Il n’a aucun mal à se réfugier derrière son synthétiseur pour servir d’autres artistes venus d’horizons divers.
C’est lui, par exemple, qui a quasiment fabriqué le phénomène Faycel Sghir, le jeune Constantinois devenu la coqueluche des adolescents dans les années 2010. On lui doit également quelques succès des meilleures chanteuses oranaises du moment, comme Djenet et Kheira, ainsi que la mise en orbite réussie du chanteur kabyle Kedym.
Si cet Algérois aime avant tout le raï, c’est parce que son enfance a été bercée par les chansons de Hasni et de Nasro. Comme on peut s’en douter, Kader Japonais n’a pas eu le privilège de rencontrer Hasni, lâchement assassiné. Mais, dès qu’il a réussi à s’imposer sur la scène artistique, il a tout fait pour faire revenir en Algérie Nasro, exilé au Canada. Tant pis si le retour de 2018 n’a pas été une réussite : l’intention y était.
Fraternel, open-minded et f’hal, Kader Japonais jouit d’une très bonne réputation dans le métier.
Soft power à l’algérienne
Le succès de Rani Maghmoum dépasse cependant le parcours de son interprète : il raconte aussi la transformation du rapport des artistes algériens à l’international.
Longtemps, les stars de la chanson algérienne finissaient par s’établir en France pour tenter « l’aventure internationale », quitte à se conformer aux logiques commerciales françaises. Ce n’est plus le cas pour la génération de Kader Japonais, et encore moins pour celles qui lui ont succédé.
Cela n’empêche pas le chanteur de remplir sans difficulté le Zénith de Paris — le prochain concert est prévu le 19 septembre — ni d’être invité par la diplomatie française à Nairobi pour participer, aux côtés de Youssou N’Dour, Yemi Alade, José Chameleone et d’autres stars du continent, au sommet Africa Forward.
C’est d’ailleurs dans la capitale kényane que le clip officiel de Rani Maghmoum a été tourné.
Le tube algérien de l’été 2026 ne connaît pas de frontières. Kader Japonais enflamme les dancefloors de Casablanca au Caire, en passant par Oran, Béjaïa, Hammamet, Dubaï et Marseille. Et ce n’est pas rien. Jamais la pop algérienne ne s’est aussi bien exportée que ces dernières années.
La chanson est peut-être un art mineur, pour reprendre Serge Gainsbourg, mais notre pop est probablement notre seul outil de soft power. Un soft power par le peuple et pour le peuple, qui échappe encore un peu aux systèmes de verrouillage mis en place de manière quasi kafkaïenne par on ne sait plus qui ni pourquoi.
Couplet : au lieu de mettre en prison des chanteurs de raï — Faycel Sghir, Warda Charlomanti, etc. —, nos décideurs seraient bien avisés de s’entourer de conseillers un minimum cultivés et, de préférence, politisés.
Refrain : Rani Maghmoum, y en a marre, y en a marre…
Kader le maghrébin
Cette circulation de la musique algérienne prend tout son sens lorsqu’elle franchit la frontière la plus politiquement verrouillée de la région : celle qui sépare l’Algérie du Maroc.
Voilà des décennies que la jeunesse marocaine danse et vibre sur des musiques pop algériennes. Les autorités du royaume ont compris qu’il ne servait à rien d’interdire les chanteurs algériens : elles font donc exactement le contraire et leur déroulent le tapis rouge.
Bilal, Souad Massi et Amazigh Kateb ont donné davantage de concerts au Maroc qu’en Algérie. Le royaume chérifien est même allé jusqu’à débaucher le king de la pop algérienne, Khaled. Mais peine perdue : la vieille vache sacrée du raï ne donnait déjà plus de lait lorsque l’OPA a eu lieu.
Des deux côtés de zoudj bghels, la plupart des chanteurs refusent la fatalité de la discorde entre les deux pays voisins. Ils chantent pour tout le monde et avec tout le monde, comme si la crise politique n’existait pas.
La pop algérienne alimente la pop marocaine, et inversement. C’est tout ce qu’ils peuvent faire, les artisans de l’art mineur, et c’est déjà énorme.
Rani Maghmoum est une chanson algérienne composée avec la participation — ou, comme on dit, le « featuring » — d’un DJ marocain, le jeune et très prometteur Réda Soussia.
Un petit détail qui n’est pas passé inaperçu auprès de certains internautes, qui se demandent si la chanson est « marocaine ou algérienne ».
Et le caftan, hein, il est marocain ou algérien ? Et la h’rira, elle est taïwanaise ou tsigane ? Et le chaâbi, il est tibétain ou argentin ? Et la connerie, elle est humaine ou inhumaine ?
Une chose est certaine : le dernier méga-tube d’été made in Maroc, Mahboul ana, du jeune Oujdi Lazaro, sorti en 2024, est plus qu’un hommage : c’est un hymne vibrant à notre Bilal national. Et cela nous va droit au cœur.
Que le Rani Maghmoum de Kader Japonais puisse offrir des moments de « défoulement » à Tanger comme à Alger, à Tunis comme à Tlemcen, du Vieux-Port de Marseille au pied des pyramides, cela aussi nous va.
Qu’on nous laisse danser, même sur un volcan. Qu’on puisse oublier, pendant trois minutes et trente-quatre secondes, les crises politiques, climatiques et économiques qui nous endeuillent et nous étouffent.
Rani Maghmoum, et nous sommes encore en vie. Prie encore pour nous, madré !
